Оригинал: фр. Les Phares. — из сб. «Les fleurs du mal»
В этом стихотворении Бодлер восхваляет живопись как высшую форму искусства, способную передавать страдания, восхищение и внутренний огонь человеческого духа через поколения. Поэт создает галерею образов, посвященную великим художникам, начиная с эпохи Возрождения и заканчивая его современниками, выявляя их уникальные художественные приемы и мироощущение.
Каждый мастер здесь становится не просто символом своего стиля, но и своеобразным «маяком» — ориентиром для души, ищущей истину среди волн истории и хаоса жизни. Искусство предстает вечной связующей нитью между поколениями, свидетельством борьбы человека за красоту, свет и возвышенные идеалы.
Стилистически Бодлер воссоздает манеру каждого художника через красочное описание: текучая чувственность Рубенса, загадочная дымка Леонардо, драматичный свет Рембрандта, монументальность Микеланджело, мрачный гротеск Гойи, романтический трагизм Делакруа. Таким образом, стихотворение не просто перечисляет великие имена, но и погружает читателя в их художественные вселенные.
Леонардо да Винчи (1452–1519) — итальянский художник, ученый и изобретатель, один из величайших мастеров Ренессанса. Его творчество отмечено тонким психологизмом и загадочностью, особенно в изображении лиц и пейзажей, словно окутанных дымкой («сфумато»).
Рембрандт ван Рейн (1606–1669) — голландский живописец, чьи картины проникнуты драматическим светотеневым контрастом (кьяроскуро) и глубокой эмоциональностью. Его полотна часто передают трагизм человеческой судьбы.
Микеланджело Буонарроти (1475–1564) — итальянский скульптор, живописец и архитектор, автор монументальных произведений, в которых сила и героизм человеческого тела сочетаются с глубокой духовностью.
Пьер Пюже (1620–1694) — французский скульптор и живописец, известный своим экспрессивным и динамичным стилем. Его работы передают мощные эмоции, что сближает его с барочной традицией.
Антуан Ватто (1684–1721) — французский художник рококо, мастер воздушных, поэтичных сцен, изображающих галантные празднества и театральные представления. Его картины полны эфемерной красоты и мечтательной меланхолии.
Франсиско Гойя (1746–1828) — испанский художник, чье творчество охватывает как легкие придворные сцены, так и мрачные, фантастические образы, воплощающие ужасы войны, безумие и социальные пороки.
Эжен Делакруа (1798–1863) — французский романтик, мастер мощных цветовых контрастов и драматичных сцен. Его работы передают вихрь эмоций, бурю страстей, а также трагическую красоту борьбы.
Имеется в виду Карл Мария фон Вебер и его опера «Вольный стрелок» («Freischütz», 1821), положившей начало романтическому симфонизму в опере (народные мотивы, обогащенное звучание оркестра, напряженность страстей, фантастика). Параллель Делакруа и Вебера вполне закономерна, особенно в свете идеи сонета «Соответствия» (IV).